看到張穎近期的畫，就如看到了她的人，淡然如菊，溫婉從容，細品畫作，仿佛看到她在一筆筆書寫中不斷確認著自己的人生態(tài)度、生命主張。

生在此時代的大多數(shù)畫家，也在每天接受海量激發(fā)各種欲望的信息，但又缺乏時空觀和文化傳承底蘊的涵養(yǎng)，畫面難免有浮躁、火氣的時代病。而張穎有得天獨厚的條件，在《榮寶齋》雜志社多年工作經(jīng)歷，又在中國藝術(shù)研究院求學(xué)增加傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)養(yǎng)，每天浸淫在中國傳統(tǒng)藝術(shù)樣式和理論氛圍中，使她對傳統(tǒng)文化有了更深入的了解 ，祛除了火氣，畫面更添一分超然，而這正合傳統(tǒng)藝術(shù)的精神所在。

張穎

作為一個對文化傳承有使命感的榮寶齋人，張穎并沒有陷入進古人迷陣，這得益于她在藝術(shù)和生活中的廣收博取，古人在山林間飽游沃看，她則是游歷各國海洋山峰，各種異域文化藝術(shù)的樣式和規(guī)則讓她的視野更加開闊、藝術(shù)觀照廣度讓她對藝術(shù)理解更全面，藝術(shù)選擇也更篤定。她也在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷學(xué)習(xí)、吸收電影、攝影、戲劇等姊妹藝術(shù)創(chuàng)造靈感，這一切的積淀，給了她從容選擇藝術(shù)道路的源泉。

我們知道，人造圖像的本質(zhì)反映的是一個人的認知。一個畫家的認知，畫面就顯示的明明白白，因為畫面就是畫家表達的感受和態(tài)度的載體。張穎在不斷尋繹契合自己心性的繪畫語言，她的作品《羅衣垂綠川》以幾條花莖線條上下貫穿畫面，大塊墨色荷葉主導(dǎo)畫面，白色的荷花和幾只靈動蓮蓬，組成一幅頗富生趣的畫面。

《羅衣垂綠川》

作品《植荷迎清風(fēng)經(jīng)過亦自香》里簡墨淡彩的荷葉、素中點紅的荷花、較弱堅韌的枝干，形成經(jīng)典S形構(gòu)圖，充滿美的韻味，給人一種怡然自得的情境，在繁華世界里尤顯珍貴。

《植荷迎清風(fēng)經(jīng)過亦自香》

小品《清風(fēng)定何物》，則顯出淡然，隨性而為，更顯自如灑脫。

《清風(fēng)定何物》

作品《一時風(fēng)月》墨色更加簡淡，筆不周而意周，只以淡淡墨色示意出荷葉輪廓，無色而具五色之絢爛。這些作品里的色彩和線條就如她的人生般淡然、從容。

《一時風(fēng)月》

張穎的畫淡雅，人們會說覺得淡雅沒有力量感，也許有些人覺得不夠宏大，殊不知這更是一種堅忍的力量，而這種力量，在當今五光十色的當代生活中尤顯出塵，作品《植荷》正是這種境界。

《植荷》

真正懂她藝術(shù)的人都能感受到淡然篤定的精神力量，而要想得到這種精神力量的滋養(yǎng)，必然需要靜下身心來，輕輕的和她的作品共處。試想，時下被物欲牽引的人們，哪位沒曾經(jīng)歷喧囂躁動、寂寞疼痛，誰人不被周而復(fù)始、循環(huán)往復(fù)的生活裹挾？能靜下來，能淡下去，豈不是超出常人的力量？可以想象，或是明麗春日的清晨，或在炎炎夏日的午后，一張素紙、一灣香墨、一曲雅音，一只素筆，輕描淡寫間一幅作品漸漸顯出真容，她以荷花表達自身的人生品格和高潔的精神追求，自己追求高潔品格的人生理想。她畫面里的荷花被高潔不群，清麗超然，頗具君子品格，這不正是讓世人神往的中國藝術(shù)的風(fēng)格？

談到藝術(shù)觀，張穎很認同?？乱焉斪鏊囆g(shù)品鍛造的觀點，認同他“人的生命本身就是一件有待完成的藝術(shù)品”的理念，她認為每個生命都有獨特價值，每個人都要有一個價值表達的出口，而她正是借畫畫這個媒介來書寫自己的生命價值。

《蓮花破曉白如霜》

篤定的生活態(tài)度是經(jīng)歷豐富生活后的淬煉積淀，成熟的生命主張是一種哲學(xué)反思后的自我選擇。選擇本身就具備一種意義，選擇什么樣的而生活，選擇畫什么畫，張穎內(nèi)心非常篤定，也在淡定前行。于張穎而言，畫筆已成為她雕琢生命的利器，畫面就是她的立場，那些真切而豐滿的心靈感知，那些諧趣而理性的圖像塑造，抵過任何華麗的詞藻。對張穎而言，她的作品不是現(xiàn)實荷花樣態(tài)纖毫畢現(xiàn)的模擬，而是對其契合內(nèi)心追求的追溯，淡定面對時光在那些花葉莖間的流逝，顯出人性偉大的張力。

張穎正以時光為筆墨，把不斷流轉(zhuǎn)的光陰凝固在畫面上，孜孜以求地鐫刻一份溫暖，一份慰藉，一份思考，以此凝練自己的生命宣言，更確認一份當代國人的生命價值。期待她有更多作品出現(xiàn)，帶給人們更多面對生活的堅韌力量。（ 文/美術(shù)評論家馬瑞青）