吳悅石，中國國家畫院國畫專業(yè)委員會(huì)研究員、中國國家畫院吳悅石工作室導(dǎo)師、中國藝術(shù)研究院吳悅石工作室導(dǎo)師，中國國際文化交流中心理事、中國畫學(xué)會(huì)理事、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。

吳悅石 墨竹圖 68cm×68cm

  中國畫是什么構(gòu)成的？筆墨。古人對(duì)筆法的講究比較多，點(diǎn)和線的質(zhì)量都取于線，短了就是點(diǎn)，長(zhǎng)了就是線，不限于一人的執(zhí)念。中國畫在表現(xiàn)過程中，不是特別追求具象如何，是通過筆墨把心性充分地表現(xiàn)出來，這就是我們中國畫的要點(diǎn)。

  筆墨是中國畫的一切依托和生命，平時(shí)學(xué)習(xí)要注重骨法用筆。古人之骨即脊梁骨，一節(jié)一節(jié)的脊椎骨。生死剛正為之骨，特別嫵媚的是沒有骨氣的。用筆死用力不如會(huì)用力，會(huì)用力的不用力，如“板、刻、結(jié)”就是死力，要學(xué)習(xí)體會(huì)“沉、實(shí)、厚”的用筆方法。好的線條是“酥酥的、松松的、蒼蒼的”。

  我們第一永遠(yuǎn)不要忘記用筆，堅(jiān)持把用筆放到第一位，因?yàn)楫嫷焦P隨、筆到氣隨、氣到勢(shì)出，所以說這是相關(guān)聯(lián)的。用筆要好，就什么都有了，即使畫得差一點(diǎn)這畫還能看；如果用筆不過關(guān)，就是經(jīng)營(yíng)得再好，你只是在紙面上經(jīng)營(yíng)，畫掛在墻上了無生氣，這就是區(qū)別。有幾筆非常鮮活，又有氣，又有味道，又有筆性，這畫就能看。即使有不足的地方，它最根本的東西有了。用筆要老辣、要奇絕、要生動(dòng)，還要虛實(shí)相生、潤(rùn)中帶燥。用筆要“活”，在這個(gè)“活”的當(dāng)中，有的要肯定，而在肯定的過程中又要有靈動(dòng)，就是這么一個(gè)辯證關(guān)系。如果這個(gè)關(guān)系處理好了，畫就更耐看了。

  很多人在寫意的過程中，揣摩不到筆墨的味道，以為敢畫就是大寫意，以為草草一畫就是大寫意，這是不對(duì)的。大家作畫切勿太過狂、怪，不要墮入江湖。有同學(xué)問，這個(gè)筆怎么練啊？就練寫字，這是基本功。字寫好了，把筆劃練老道了，這個(gè)筆墨的趣味、筆墨的氣勢(shì)、筆墨的質(zhì)量、筆墨的感覺自然就會(huì)表現(xiàn)出來，畫自然就好。大家在這個(gè)過程中要多努力。

  大家要記住八個(gè)字：濃淡、干濕、聚散、疏密。把每一幅畫掰開了揉碎了來品評(píng)，就這么幾個(gè)字。但是如何把它用好，要在具體畫的過程中去體悟。體悟的過程就是我們心里對(duì)筆墨修養(yǎng)的錘煉，是一種身心交融的過程。在學(xué)習(xí)和錘煉過程中，筆墨和人性、人品都是融在一起的。中國畫還有一個(gè)最大的特點(diǎn)就是畫如其人、字如其人。見畫如見字，畫好了，筆道鮮活了，有筆性了，你就放在紙上了，就把自己托付在紙上了，在紙上了人家就看懂你了，你自己的風(fēng)格就呈現(xiàn)出來了。不著急說我個(gè)人的面貌怎么辦啊？誰都有個(gè)性，每個(gè)人的長(zhǎng)相、脾氣秉性都不一樣，個(gè)性隨著你在筆墨生發(fā)的過程中便體現(xiàn)出來了，好的心性出來的筆墨是高的、鮮活的，不好的筆墨是下等的、是僵的、是沒生命力的、是安排好的。所以要提高認(rèn)識(shí)，筆墨好中國畫就有神。

  文、賦、詩、詞均講究有勢(shì)，書畫更要有勢(shì)。西畫重形，中國畫重勢(shì)，這是兩者的根本區(qū)別。中國畫不講構(gòu)圖，講造勢(shì)、養(yǎng)勢(shì)、取勢(shì)。一筆入紙，首先呈現(xiàn)的是形，只是表象的東西。然后通過生發(fā)形成一股勢(shì)。有勢(shì)者，三筆兩筆通篇生動(dòng)；無勢(shì)者，千筆萬筆死畫一幅。勢(shì)，具有無形的能量。狀物求其形，不如得其勢(shì)。不會(huì)造勢(shì)、養(yǎng)勢(shì)、取勢(shì)，畫就沒有氣場(chǎng)。勢(shì)從筆出，在于筆筆生發(fā)。趣在筆外，在于無筆之處。畫有形者易，畫無形者難。取勢(shì)之法在于養(yǎng)自己，與功夫在畫外一意相契合。

  構(gòu)圖是死的，取勢(shì)是活的。千萬不要學(xué)那個(gè)死的東西，至于畫有勢(shì)沒勢(shì)憑自己的本事，有本事就有勢(shì)，沒本事就是擺出來的。為什么我跟大家反復(fù)強(qiáng)調(diào)把用筆解決了，因?yàn)楣P出勢(shì)隨，在這個(gè)過程中生發(fā)不已，非常生動(dòng)，勢(shì)就出來了。如果這樣畫一筆看看，那樣畫一筆走遠(yuǎn)處再看看，再弄兩筆，那全是死的，因?yàn)闅飧簧?，所以不要小看練筆。生發(fā)、取勢(shì)，然后長(zhǎng)葉兒、結(jié)果兒。結(jié)什么果兒、長(zhǎng)什么葉兒隨心所欲。

  中國畫非常講究氣勢(shì)。很多畫家有修養(yǎng)，字也能寫，詩詞文賦學(xué)問也不錯(cuò)，對(duì)于其他學(xué)問的浸潤(rùn)都有，年紀(jì)也夠了，缺什么？缺膽、缺下筆當(dāng)中的勢(shì)，沒有這種勢(shì)的揮灑就不奪目，作畫就不能傳世。歷代傳世的畫都有這樣的一種氣勢(shì)，好的作品，比如吳昌碩的畫兒，只要往墻上一掛，觀者就會(huì)被鎮(zhèn)住，就會(huì)被懾服。

  謝赫《古畫品錄》是中國繪畫史上第一篇系統(tǒng)的繪畫品評(píng)專著，提出了品畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)“六法論”。后代畫家始終把“六法”作為中國畫審美的重要標(biāo)準(zhǔn)。唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》里也提到“昔謝赫云：畫有六法，一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆，三曰應(yīng)物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營(yíng)位置，六曰傳移模寫。”宋代郭若虛說“六法精論，萬古不移”。

  宇宙形成初時(shí)就是一團(tuán)氣，清氣上升濁氣下降成地球，所以氣韻生動(dòng)排第一。“缶翁畫氣不畫形”，那是到了一個(gè)層次，形而上。理解不了，看不出是沒到那個(gè)修為。有氣就呼之欲出，沒氣就貼在墻上了，就是美術(shù)作品。漢以前沒這個(gè)“韻”字，之后出來就代表了一個(gè)非常好的美的想象力，可以一品再品，余韻不絕、余音繞梁。學(xué)習(xí)過程中要細(xì)心體悟。

  前人論氣韻，氣屬陽，韻屬陰。陽，力之美；陰，柔之美。氣為陽，以筆為形，重在顯力；韻為陰，水墨為道，重以顯柔。韻者，音勻相合，表現(xiàn)悠揚(yáng)、旋律、綿長(zhǎng)，回味無窮。欲得氣韻生動(dòng)，很重要的一點(diǎn)就是要把水和墨用活，掌握水墨滲韻的巧妙之處，中國畫的特點(diǎn)就是把筆墨的韻味畫出來。這個(gè)沒有竅門兒，就是要自己在蘸水蘸墨的過程中去體悟，體悟到了，墨就是活的。當(dāng)然，氣韻并非都由筆墨求之，而更多的是從精神求之，畫外功夫才是入門之法。我們作畫要追求靜氣、文人氣、士大夫氣、鄉(xiāng)土氣、山林氣，而最為看重的是要有浩然之氣。氣使用不當(dāng)也不成，不當(dāng)就是火氣、俗氣、匠氣、江湖氣，要通篇有靜氣，要溫厚。要會(huì)養(yǎng)氣，虛中有沉，多看前人的傳世名作，從中汲取。